La composition d’une photographie culinaire répond à la question « est-ce que mon image tient debout ? « . C’est ce sentiment que la grammaire et la conjugaison de la photo culinaire sont justes.


Le brief d’une photographie culinaire
Échange avec mon client
Choix du stylisme
Une fois que nous avons répondu à ces questions, nous réfléchissons au stylisme de cette photographie culinaire. Le fond est très important, il détermine l’ambiance générale de l’image, que ce soit pour reproduire une cuisine industrielle avec un fond inox, ou un fond bois naturel qui apportera chaleur et authenticité, le choix du fond est déterminant.
Puis les objets de cette photographie culinaire, la vaisselle, les couverts, d’éventuels tissus participeront également à créer l’univers de cette photographie culinaire.



Choix de la lumière
Et bien entendu, la lumière ! sa tonalité générale, naturelle, feutrée, clair obscure, ombre discrète ou marquée plein soleil, pas de photographie (culinaire) sans lumière. Le modelage de la lumière sur les différents éléments qui composent la photographie culinaire permet la lecture de l’image et renforce sa composition.
L’intuition dans la composition d’une photographie culinaire
Ce que j’aime dans ce métier de photographe culinaire en studio, c’est partir de rien, de la feuille blanche, et créer un morceau d’histoire à travers une photographie culinaire.
L’équilibre
Je ne vous donnerai pas de règles précises de composition mais à un moment on sait que les éléments sont à leur place car l’image tient, elle s’équilibre toute seule. Et ce n’est pas moi qui le décide, j’ai pu remarquer que c’est une intuition partagée par ceux qui regarde chaque photographie culinaire, la styliste co-autrice de l’imagé, le ou la client.e, bien souvent des collègues sollicités pour donner leur avis.
Les ajustements
Essayer de vous mettre en équilibre sur un pied en fixant un point à hauteur d’yeux (pour ne pas tomber !), cet exercice a priori simple demande des micros ajustements, de la concentration, et à un moment on est en équilibre, ça tient ! comme la photographie culinaire.

Les paramètres de la composition d’une photographie culinaire
Cette photographie culinaire équilibrée s’appuie sur des règles de composition, un mot que je n’aime cependant pas, auquel je préfère paramètres ou constantes, moins dogmatiques! qui laisse la part belle à la sensibilité de chacun.e pour exprimer son écriture photographique dans la photographie culinaire.
Les paramètres à ajuster
Plusieurs éléments visuels participent à la composition d’une photographie culinaire, parmi lesquels on retrouve la forme et la taille du sujet, sa texture, sa tonalité, et comment il va prendre la lumière.
Photographier deux desserts, une salade de fruits frais & une part de flan nature, ne relève pas du même exercice !
Le Point de vue sur les objets photographiés
Dans la photographie culinaire de la salade de fruits, on aura des brillances, des textures, différentes couleurs et la possibilité de modifier la position des morceaux de fruits pour prendre le sujet sous son meilleur angle.
Dans la photographie culinaire du flan, le sujet est plus statique, peu de brillance qui le rendre gourmand, assez monochrome, le point de vue sera alors important et souvent s’approcher du sujet pour montrer sa texture crémeuse aidera à le mettre en valeur.


Le placement des éléments de l’image
Ensuite, le placement des différents éléments de l’image, leur rapport de forme les uns par rapport aux autres (par exemple une salade composée, un pot de vinaigrette, une serviette et un verre d’eau) guide le regard dans la photographie culinaire, conduit la lecture de l’image pour mettre en valeur son sujet. Il est souvent très utile d’échanger avec la styliste en amont pour choisir ensemble les contenants, cette première harmonie contribuera à la composition de la photographie culinaire.
Les lignes de force de l’image, les espaces de respiration, la distance au sujet, le point de vue adopté d’une photographie culinaire sont autant de paramètres à prendre en compte dans la composition.



Le hors-champ dans la composition d’une photographie culinaire
La composition d’une photographie culinaire tient également par le hors-champ, ce qu’on ne voit pas mais qu’on sait être là. Une assiette coupée en haut de l’image, un verre dont on devine le pied … Nous reconstituons ces morceaux d’objets de la photographie culinaire et imaginons la grande table ou la cuisine tout autour, et le repas qui se déroule et l’histoire de la photographie culinaire se raconte.


Il est intéressant de travailler la photographie culinaire dans ce cadre contraint, cela force à innover pour ne pas se répéter, et créer toujours de nouvelles photographies culinaires.
Et vous, quelles sont vos recommandations pour composer une photographie culinaire ?